Título Original: "Imprint". Dirección: Takashi Miike. País: Etados Unidos. Año: 2005. Duración: 63 min. Interpretación: Youki Kudoh, Michie Itô, Toshie Negishi y Billy Drago. Guión: Daisuke Tengan basado en una historia de Shimako Iwai. Producción: Tom Rowe. Música: Kozy Endo Jr. Fotografía: Toyomichi Kurita. Montaje: Yasushi Shimamura. Diseño de producción: Takashi Sasaki.
MASTERS OF HORROR es una serie de televisión estadounidense creada por Mick Garris para la cadena Showtime. La primera temporada de la serie costaba de 12 películas de 1 hora de duración cada una dirigida por algunos de los directores mas relevantes del genero como el mismo Mick Garris, o otros autores de la talla de Don Coscarelli, Stuart Gordon, Tobe Hooper, Dario Argento, Joe Dante, John Landis, John Carpenter, William Malone, Lucky McKee, Larry Cohen y John McNaughton. Como despedida de la temporada, se grabo un capitulo especial con la participación del aclamado director japonés TAKASHI MIIKE. El capitulo se titulaba IMPRINT aunque aquí ha sido traducido por HUELLA.
Takashi Miike es un director de cine japonés nacido el 24 de agosto de 1960 en Yao, una pequeña ciudad a las afueras de Osaka. Estudió dirección de cine en la Academia de Artes Visuales de Yokohama. La popularidad le llegó en 1999 con la película AUDITION. Prolífico, ecléctico y controversial cineasta, conocido como el Tarantino oriental, es capaz de crear sentimientos y sensaciones antagónicas en el espectador. Al parecer los productores de la serie no sabían en lo que se estaban metiendo al darle completa libertad creativa a un director como Takashi Miike. En realidad, todos los directores que participaron en la serie gozaron de tal libertad ya que al emitirse por una cadena privada se suponía que el nivel de censura seria mucho menor. Pero Miike fue mas haya de lo que esperaban los creadores de dicha serie y HUELLA jamás fue emitido por la televisión americana.
El mismo Mick Garris, creador y productor ejecutivo de la serie, declaro: "Es definitivamente la película más perturbadora que yo haya visto". Mick Garris no se alejaba tanto de la verdad, ciertamente, HUELLA es abominable, enfermizo, horripilante, macabro, perverso. Por supuesto que de ser transmitido en USA hubiese sido un hervidero de denuncias, pero eso no es problema de la película. ¿La razón de tan drástica medida? Mutilaciones, Deformaciones monstruosas, Violaciones, Incesto, Pedofilia, Tortura extrema, Maltrato, Sangre, Humillaciones, Asesinato, Infanticidios a saco, Paranoia... una corrupción absoluta de cuerpo, mente y alma. Un autentico infierno en 60 minutos de metraje.
La película sitúa su acción a mediados del siglo XIX. Christopher es un joven periodista americano que decide viajar a Japón para reencontrarse con la prostituta japonesa que años atrás amó y abandonó. Pero cuando se adentra en una misteriosa isla, descubre que los demonios humanos y las prostitutas gobiernan el lugar en le que una deformada cortesana espera su llegada para explicarle un cuento repleto de extrema crueldad y perversa venganza.
HUELLA es GORE, sí, pero no el gore que te venden por ahí. Bajo la visceralidad extrema se esconde un maestro del cine que logra hacer una historia preciosa de terror, con fundamento, intriga, suspense, misterio y tensión. Bien realizada, artística y bella, incluso en las partes abominables. Miike combina a la perfección elegancia y macabrismo, jugando con la mente del espectador, tanto con lo que deja ver, como con lo que se sugiere (hay escenas donde la imaginación te juega malas pasadas).
A diferencia de películas como ICHI THE KILLER, en HUELLA mezcla el realismo más crudo con el horror sobrenatural, y esto es un punto más a favor. Demonios, fantasmas, monstruos... y como con lo visual, también el argumento juega con la capacidad interpretativa del espectador, que es libre de creer lo que quiera. En todo caso (y en consecuencia), en HUELLA el horror va más allá de la carne, es una aptitud, una sensación, un lugar o una persona. El Mal se hace presente.
Buen argumento, buena interpretación, música muy acorde, y pese a ello, muy humilde. Miike no pretende, consigue, y eso hace sombra sobre la mayoría de producciones actuales, que prometen mucho y siempre se quedan a medias tintas, por autocensura o sencillamente, incapacidad.
Según el diario New York Time, Miike creó lo que vendría a ser poco menos que la versión infernal de Memorias de una Geisha. 100% recomendable para los que les guste el terror sin concesiones. Afortunadamente, el capítulo maldito esta disponible con el resto de la serie en venta directa en DVD.
Título Original: "Babysitter Wanted". Dirección: Michael Mannasseri y Jonas Barnes. País: Etados Unidos. Año: 2007. Duración: 87 min. Interpretación: Sarah Thompson (Angie), Matt Dallas (Rick), Bruce Thomas (Jim Stanton), Bill Moseley (Sheriff Dinelli), Nana Visitor (Linda), Kristen Dalton (Violet Stanton), Kai Caster (Sam Stanton) y Monty Bane (Nicoletta). Guión: Jonas Barnes. Producción: Kimberley Kates. Fotografía: Alex Vendler. Diseño de producción: Russell M. Jaeger. Diseño de vestuario: Karen Peterson.
Los directores Jonas Barnes y Michael Manasseri sacaron la idea para su película BABYSITTER WANTED a partir de una noticia que vieron en la prensa sobre una familia que había sido brutalmente asesinada en una pequeña finca en el centro de América. No había sospechosos, ni testigos, ni ninguna otra prueba de quien podría haber cometido el crimen. El marco para una gran película de terror estaba allí. Sin embargo, la idea de hacer una película sobre personas aterrorizadas en una pequeña granja no es nada nuevo y por eso quizás los directores buscaron una vuelta de tuerca para este film.
Con guión del propio Jonas Barnes, BABYSITTER WANTED cuenta la historia de Angie (Sarah Thompson) que es una joven de 18 años de familia ultrareligiosa que al comenzar el curso universitario se traslada a vivir hasta el campus de la Universidad donde compartirá piso con una compañera bastante peculiar y de dudosos valores morales. Angie, para ganar algo de dinero, decide ejercer de niñera en una apartada casa rural cuidando del pequeño enigmático Sam que nunca se quita su sombrerito de vaquero. El primer día de trabajo todo parece estar de lo más tranquilo pero alguien lleva tiempo acechando a la chica y, al caer la noche, su vida se convertirá en una terrible pesadilla.
Quizás uno de los puntos fuertes de la película es que a pesar de su precariedad de medios y recursos cuenta con un casting de actores bastante interesante encabezado por la joven Sarah Thompson y con los protagonistas de la serie "Kyle XY" Matt Dallas y Bruce Thomas. Mientras Matt hace un pequeño papel de un compañero de universidad de la protagonista, Bruce Thomas (que físicamente se parece muchísimo a Bruce Campbell) es el padre de la familia Stanton y en el granero de la casa guarda todo tipo de utensilios para preparar la comida de su hijo que es muy especial y tiene su propia dieta. Por ultimo también destacaría el cameo de Bill Moseley, un clásico de las películas de terror, en el papel del sheriff local del pueblo.
Se nota que los directores son unos fans totales de HALLOWEEN, así como de otros clásicos del genero, pues el título que nos ocupa, puede recordarnos al principio, al clásico de John Carpenter (tanto en la acción de la primera mitad del film, como en el mismo titulo, pues la obra de Carpenter iba a llamarse originalmente "The Baby Sitter's Murders"). Pero a mitad de la cinta, el argumento da un giro rocambolesco casi sin comerlo ni beberlo, trasladándonos al universo de las familias americanas extrañas y a derroteros mas cercanos a obras como LA SEMILLA DEL DIABLO de Roman Polanski o a cosas del estilo de LOS CREYENTES de John Schlesinger. Rozando el absurdo, pero con las dosis suficientes de humor negro, de mala baba y radiando serie B hasta los topes, como para que ese inesperado giro nos resulte al menos simpático.
Simpático y entrañable (lo del sombrerito de cowboy no tiene precio), pero lamentablemente, la película no logra salir a la superficie de lo que es todo un mar de cutrez y de ser previsible hasta la médula, dejándola sólo en un producto divertido sin más.
Dirección: Dave Payne. País: USA. Año: 2005. Duración: 92 min. Interpretación: Devon Gummersall (Jack), Derek Richardson (Nelson), Tina Illman (Gretchen), Scott Whyte (Trip), Arielle Kebbel (Cookie), Michael Ironside (Henry), Eric Mabius (Radford) y Marcia Strassman (Rose). Guión: Dave Payne. Producción: Dave Payne, Tina Illman y Amanda Klein. Música: Dave Payne. Fotografía: Mike Mickens. Montaje: Dan Barone. Diseño de producción: Paul Greenstein.
REEKER a priori puede parecerte una de esas películas de terror adolescentes que suelen llegar desde el otro lado del charco. Incluso esta película llego a pasar sin pena ni gloria por las pocas salas que se atrevieron a ponerla esperando atraer a los fans del género. Una vez vista la película, lo que es seguro que no te va a dejar indiferente. Es una de esas películas que contenta a unos y decepciona terriblemente a otros sin reconciliación posible.
Atendiéndonos al argumento, tenemos a cinco jóvenes, uno de ellos ciego, que comparten viaje hacia una fiesta en el desierto, y se encuentran atrapados en una cafetería recientemente abandonada. Negándose a que las nuevas circunstancias interfieran en su diversión, se preparan para pasar la noche cuando son interrumpidos por extrañas y fascinantes visiones de viajeros brutalmente mutilados. Esas horribles visiones quizás expliquen el abandono repentino del motel y del café, pero la aparición de un extraño hombre, cuya mujer ha desaparecido, confirma sus peores miedos. Él también ha visto a las personas moribundas víctimas de un asesino que arrastra una oscura fuerza de decadencia y putrefacción. Guiados por los sentidos intensificados del estudiante ciego, tienen que sobrevivir durante la noche y confrontarse a lo que parece ser un terrible abismo entre los vivos y los muertos. A medida que el número de muertos aumenta, el extraño misterio se acentúa.
Como se puede ver, la cinta no renuncia a ninguno de los tópicos que se esperan de un film de sus características, y es precisamente eso lo que hace de REEKER un divertimento correcto y sin pretensiones. Dentro de los estrictos parámetros de este subgénero, se introducen sutiles elementos novedosos que consiguen llevar adelante la trama: la inclusión de un personaje ciego, grandes dosis de humor que hacen más llevadera la historia y diálogos ingeniosos.
Siendo como es una película de muy bajo presupuesto, la película presenta un acabado bastante profesional gracias a una elección sabia de escenarios poco exigentes del film (un motel de carretera apartado) y una minimización del atrezzo (un par de coches), consiguiendo, que un director casi desconocido y con un reparto de muy poco brillo pueda abordar estos temas sobrenaturales sin caer en la estética de la serie Z, gracias también a una infografía respetable y una fotografía bastante trabajada.
Si a todo lo expuesto le añadimos un sorprendente final, algo previsible, pero coherente y bien acabado, una duración razonable y una buena dosis de humor acompañadas de alguna escena gore bastante buena, obtenemos una película aceptable dentro de su género, a medio camino entre JEEPERS CREEPERS e IDENTIDAD. Muy recomendables para amantes del género. Que no os cuenten nada.
Soy Matthew Tuck y me gustaría poder aportaros una nueva y diferente visión del cine de Terror. Si de verdad quieres sentir miedo, siéntate y disfruta descubriendo nuevas sensaciones que te trasportaran hasta el infierno.
